"上海译文出版社"出版的书籍

对岸的她

真实写出现代女性的切身问题,将她们狡猾、温柔、友情等感受性融入日常生活中,化为杰出的作品,是过去所未有的现代女性小说。 ——by 渡边淳一 2005年《对岸的她》直木奖获奖点评 故事主要围绕三位不同角色不同经历的女性展开。 小夜子,厌倦了办公室女同事间的勾心斗角而走入婚姻,生了孩子,却发现公园里妈妈们的小圈子难以融入,因害怕孤独而想再度就业。就在四处找工作之际,她,遇见了葵。 葵,个性开朗豪爽,未婚的年轻女性实业家。她看到小夜子,一见如故,热情接纳小夜子,也让小夜子对她充满感谢与信赖。然而,葵有个秘密,学生时代曾和一个好友一起离家出走,被媒体误以为是同性恋少女…… 鱼子,葵高中时唯一的知心好友。不在乎他人目光,与葵相约于19岁生日互送银戒指,希望彼此都能更幸福。 然而,她们的约定在现实的丛林社会中是否依旧有效…… 随着年岁的增长,我们到底得到了什么?对人的猜忌?防卫心?还是那如影随形、挣脱不了的孤独感?而我们又逐渐失去了什么?全心全意的信任?以及积极面对的勇气? 兼具芥川奖(日本重要纯文学奖项)和直木奖(日本重要大众文学奖项)实力的天之娇女(分别三度入围); 一个女性自我追寻与成长的故事,一部角田光代献给现代女性的温柔启示录。 成人后,能够自己选择些什么? 一个女人,除了妻子、母亲的角色之外,还剩下什么? 区分女人的是女人自己。已婚和未婚,职业女性和家庭主妇,有孩子的女人和没孩子的女人。所谓的立场不同,时常导致女性朋友间的决裂。 成人后,交朋友突然变得困难。职业女性难以走近全职主妇,为家务事忙得焦头烂额的女人难以听得进恋爱中的女人的烦恼。高中时代是如此单纯。生活中只是一起放学,吃甜点,聊不可捉摸的未来,就已足够。可是我想,如今虽然已经长大成人,却更加需要彼时那种可以全身心信赖的女友啊…… ——角田光代

彩画集

精神上的搏斗和人与人之间的战斗一样激烈残酷。
——兰波《地狱一季》
他(兰波)是众多流派之父,不是任何流派的亲人。
——亨利•米勒
我没有看到写(例如)《地狱一季》的困难,一切都是直接表现,喷涌迸发,烈度。
词语中的烈度对于我是无谓的,对于我并不提供什么。
在《彩画集》中的情况却相反,含有极高价值的事物不止于一个方面
——保罗•瓦莱里
从十六岁后直到生命最后一息,兰波似乎始终处于一种躁动不安、焦灼求索的状态。他为什么放弃写传统形式的诗作,转而致力于散文诗?这显然与波特莱尔发表著名的散文诗之后,巴黎诗风的变化有关。
兰波认为,诗人必须成为“通灵者”、“无比崇高的博学的科学家”,“通过长期、广泛和经过推理思考的过程,打乱所有的感觉意识”,通过所谓“言语的炼金术”,寻求一种“综合了芳香、音响、色彩,概括一切,可以把思想与思想连结起来,又引出思想”、“使心灵与心灵呼应相通”的语言,以求达到“不可知”。这“不可知”并非某种形而上的客体,有时与他诗中所说的未来的“社会之爱”有关,又或者是某种理想。以上种种,可以说就是兰波的象征主义。
本书收入法国天才诗人、象征主义大师兰波所有的散文诗作品,包括《地狱一季》《彩画集》,并附有著名的《“通灵者”书信》二封以及法国结构主义理论家茨维坦•托多罗夫等人的评论。《地狱一季》和《彩画集》虽形式独特,含义诡谲难解,却展现诗人在巴黎诗风转变后,所创造出的新诗学与对创作的探索。作品流露出十九世纪末的法国生活风情,与彼时之文化传统相呼应,字里行间回响着诗人对自我与世间的挑战。